Tinker Hatfiel  nació el 30 de abril de 1952, creció en Linn, Oregon, Durante su infancia jugó baloncesto y fútbol, en la secundaria llegó a practicar atletismo y obtuvo el premio “1970 Johnny Carpenter Prep Athlete of the Year” por su desempeño. En la Universidad de Oregon  estudió en la escuela de arquitectura gracias a una beca deportiva, donde también logró un buen desempeño en el salto de pértiga y donde entreno con Bill Bowerman, uno de los co-fundadores de Nike.

En 1981 se une a Nike al ganar una competencia de diseñadores que lanzó la compañia en un momento crítico  y ya en 1985 estaba diseñando zapatos para Nike. Entre sus diseños y proyectos más ambiciosos se trata de E.A.R.L (cordones reactivos electro adaptables) un prototipo de cordones que se adaptan mediante un mecanismo electrónico inspirado y pensado para la película Volver al Futuro. 

Quizá pienso en pies mucho más que la persona promedio.

Su trabajo se trata de pensar en como hacer para que instrumentos naturalmente capaces actúen aún mejor, pues los requerimientos de un deportista van más allá de lo naturalmente dado. Por esto se relacionó bien con los deportistas tratando de entender  y conocer sus necesidades, aprovechó su pasado en la arquitectura y el deporte para diseñar los calzados más revolucionarios, como la icónica serie Air Jordan de Nike.

Fuente: Netflix serie Abstract “The Art of Desing”

Osman Hamdi Bay fue un administrador otomano, intelectual, experto en arte arqueólogo y un pintor destacado y pionero. se le considera un pintor orientalista, pero su percepción de Oriente es notablemente diferente a la de sus homólogos occidentales. los orientalistas occidentales enfatizaban en la sexualidad de las mujeres. En las pinturas de Osman Hamdi Bey, las figuras femeninas son conscientes del período occidentalización en el Imperio Otomano, así como de sus identidades y talentos individuales, por lo que están abiertas al autoaprendizaje y autodesarrollo. En varias obras de Osman Hamdi Bey, la mujer es retratada mientras toca un instrumento, lee o arregla las flores de su casa y siempre aparece completamente vestida. En esta pintura, que incorpora elementos arquitectónicos de la Mezquita verde de Bursa, además de instrumentos musicales como el tambur (laúd) y la pandereta, elementos decorativos otomanos como alfombras, carpintería, el tallado en piedra y los azulejos complementan el enfoque único del artista hacia la identidad femenina.

Fuente: Dailyart

El premio Pritzker de arquitectura es un reconocimiento concedido anualmente y patrocinado por la fundación estadounidense Hyatt. Es el premio de mayor prestigio internacional y el principal galardón concedido para honrar a un arquitecto en el mundo, mencionado comúnmente como el «Nobel de Arquitectura»

 (AP Photo/Mark Elias)

Creado en 1979 por Jay A. Pritzker, nacido en Chicago, e impulsado por su familia, se entrega anualmente a un arquitecto en vida de cualquier país, que haya mostrado a través de sus proyectos y obras construidas las diferentes facetas de su talento como arquitecto, contribuyendo con ellas al enriquecimiento de la humanidad.

Una de las cualidades que constituye el requisito principal para obtenerlo es la demostración de un alto nivel de creatividad en el diseño de las obras que, además, deben ser funcionales y de buena calidad en la construcción. Desde hace unos años, la relevancia del aspecto social para obtener el premio ha sido un fuerte contrapeso en la elección de los laureados.

El primer arquitecto latinoamericano en ganarlo fue Luis Barragán, de Guadalajara, México.

La primera mujer que obtuvo el premio Pritzker fue Zaha Hadid, en 2004.

El premio anual es de cien mil dólares. La ceremonia de entrega no se celebra siempre en el mismo lugar, sino en diferentes ciudades del mundo.

(1700- 1771)  fue un arquitecto italiano naturalizado ruso. Desarrolló un estilo fácilmente reconocible de barroco tardío. Sus principales obras incluyen el Palacio de invierno en San Petersburgo  y el Palacio de Catalina en Tsárskoye Seló,  que son famosos por su extravagante lujo y la opulencia de su decoración. También es obra suya el Palacio Stróganov de San Petersburgo.

(Palacio de invierno en San Petersburgo)

(Palacio de Catalina en Tsárskoye Seló)

Bartolomeo fue a Rusia en 1715 con su padre, el escultor italiano Carlo Bartolomeo Rastrelli  (1675-1744). Su ambición fue combinar las últimas modas arquitectónicas italianas con las tradiciones del estilo barroco moscovita. Su primera comisión importante llegó en 1721, cuando le fue encomendada la construcción de un palacio para el Príncipe Dimitrie Cantemir , antiguo gobernador de Moldavia. Fue nombrado arquitecto de la corte en 1730. Sus trabajos encontraron el favor de las zarinas, la Emperatriz Ana  (1730-1740) e Isabel (1741-1762).